Sustainable Mozart – Kunst, Kultur und Nachhaltigkeit		erstellt am 12. 01. 07
Raus präsentierte die Publikation zur fünfteiligen Tagungsreihe im Mozart-Jahr Salzburg (lk) - Die Vorbereitungen auf das Mozart-Jahr 2006 Salzburg waren Ausgangspunkt und Impuls zugleich für die fünfteilige Tagungsreihe "Sustainable Mozart – Kultur und Nachhaltigkeit" sowie der nun vorliegenden Publikation. "Das Projekt hat in der Durchführung wesentliche Anzeichen dafür geliefert, dass Kunst und Kultur einen entscheidenden, bisher oft nicht genügend beachteten Beitrag zu nachhaltiger Entwicklung leisten könne. Diesen Zusammenhang gerade in Salzburg zum Thema zu machen, ist in vieler Hinsicht wertvoll und gelungen", betonte Kulturreferent Landeshauptmann-Stellvertreter Dr. Othmar Raus am 12.01. bei der Präsentation der Publikation "Sustainable Mozart – Kunst, Kultur und Nachhaltigkeit". "Als Verantwortlicher für die Bereiche Umwelt/Nachhaltigkeit und Kultur freue ich mich im doppelten Sinn, dass eine hochkarätig besetzte und gut besuchte Veranstaltungsreihe, initiiert von 'Mozart 2006 Salzburg', dem Zusammenhang von Kunst, Kultur und Nachhaltigkeit nachgespürt hat. Mit der finanziellen Sicherstellung des Projektes durch das Land und die Stadt Salzburg, das Lebensministerium und den Dachsponsor Salzburger Wirtschaftskammer wurde für die Durchführung die Robert-Jungk-Bibliothek beauftragt", so Raus. Salzburg habe im Jubiläumsjahr 2006 nicht nur im Bereich von Kunst und Kultur, sondern auch im Bereich Nachhaltigkeit wichtige, ausbaufähige Akzente gesetzt. Viele der Projekte waren auf Nachhaltigkeit ausgerichtet, sei dies im Kinder- und Jugendbereich unter anderem mit ganzjährigen Workshops, aber auch bei Veranstaltungen, die zu einem erweiterten Netzwerk wie die "Europäischen Mozartwege" oder einer vermehrten Zusammenarbeit der einzelnen Institutionen untereinander führten. Mit Auftragswerken an zeitgenössische Komponist/innen und Künstler/innen oder dem Internationalen Musikpreis, der im Jahr 2006 erstmals durch das Land Salzburg verliehen wurde, konnten mehrfach Spuren in die Zukunft gelegt werden. Im Zusammenwirken von Ökologie, Wirtschaft, sozialer Sicherung und Kunst bzw. Kultur sollte das "Prinzip Nachhaltigkeit" vorangetrieben werden. Aufgabe der Kunst sei es vor allem, Toleranz und Offenheit in einer zunehmend globalisierten Weltgesellschaft zu fördern und Fragen nach den Möglichkeiten für ein gelingendes Leben zu stellen. Nicht zuletzt gelte es auch, die Nachhaltigkeit der im Mozart-Jahr gesetzten Initiativen im Kulturbereich in den Blick zu nehmen, betonte Raus. "Für die Wirtschaftskammer Salzburg ist das Thema Kultur und Nachhaltigkeit ein wichtiges Anliegen. Als Teil eines ganzheitlichen, auch für die Kultur in allen ihren Ausprägungen umfassenden Nachhaltigkeitsbegriffes bedeutet künstlerisches Schaffen die volle Entfaltung der schöpferischen Kräfte und das Hervorbringen dauerhafter ideeller Werte, die letztlich Ausdruck einer Weiterentwicklung der Gesellschaft jenseits der materiellen Güterproduktion sind. Neben vielen anderen gesellschaftlichen Lebensbereichen stellt die Kultur in ihren vielfältigen Ausprägungen für die Menschen einer Region ein wichtiges Element der Identifikation und des Selbstverständnisses dar. Darüber hinaus ist sie gerade für Salzburg auch zu einem entscheidenden Standortfaktor geworden", begründete Dkfm. Bernd Gaubinger das finanzielle Engagement der Wirtschaftskammer bei der Tagungsreihe. Die Robert-Jungk-Bibliothek (Dr. Walter Spielmann und Mag. Hans Holzinger), federführend bei Konzeption und Durchführung, wurde unterstützt durch den Beirat, bestehend aus Dr. Hans Berginz, Mag. Inge Brodil-Kuhn, Dr. Werner Riemer, Dr. Gunter Sperka und Mag. Rita Trattnigg. "Salzburger Thesen" zu Kunst, Kultur und Nachhaltigkeit Das Mozart-Jahr 2006 ist Geschichte, die ersten Bilanzen sind gezogen. Kulturmanager, Touristiker, Politik und Medien – sie alle zeigen sich (überwiegend) zufrieden und stimmen in einem überein: Mozart bewegt und wirkt (auch jenseits des Jubiläumsjahres) nachhaltig – zumindest ökonomisch und kulturell. Tragen Kunst und Kultur aber auch zum Mega-Projekt einer insgesamt nachhaltigen Entwicklung bei? Dieser Frage spürte die Veranstaltungsreihe "Sustainable Mozart" nach, die nunmehr auch in Buchform vorliegt. An insgesamt fünf Abenden von Februar bis Juni 2006 gingen 15 prominente Diskutanten – Kunstschaffende, Politiker, Wissenschaftler und Kulturmanager – aus unterschiedlichster Perspektive der Frage nach, ob und inwieweit eine zukunftsfähige Entwicklung sowohl durch als auch in der Kunst gefördert werden könne – ohne diese damit zu vereinnahmen. Die Moderation der Reihe mit insgesamt rund 500 Besuchern im Marionettentheater Salzburg hatte Dr. Peter Huemer inne. "Sind verwöhnte Kulturen zur Nachhaltigkeit zu bewegen?" so lautete die Fragestellung der ersten Veranstaltung, bei der "Club of Rome"-Mitglied Wolfgang Sachs für die Einübung der "Kunst der Einfachheit" warb. Klugheit, Fairness und Lebenskunst können, so Wolfgang Sachs, dabei eine zentrale Rolle spielen. Dass Kunst ein bislang außer Acht gelassener, vielleicht aber der zentrale Schlüssel zu nachhaltiger Entwicklung sein könnte, stellte Franz Fischler in seinem Plädoyer "Wider das Wegschauen" fest, in der er mit Verweis auch auf den Global Marshall Plan nachhaltige Entwicklung als planetare Herausforderung benannte. "Die Kunst in die Zukunft zu handeln – Nachhaltigkeit als ästhetisches Prinzip" war Motto des zweiten Abends. Aus Sicht des Kulturwissenschaftlers vertrat dabei Olaf Schwencke die These, dass postmoderne, fragmentierte Gesellschaften ohne Kunst keine Urteilsfähigkeit über ihre Geschicke erlangen können; Kunst sei unabdingbar, um "gemeinsam in die Zukunft zu handeln". "Kunst ", so der Theologe Friedhelm Mennekes, "lebt aus der Energie, sich gegen den Zweifel gestaltend zu behaupten." Dass dabei freilich primär nicht Antworten gegeben, sondern vor allem immer wieder (uralte) Fragen gestellt würden, "auf die wir selbst antworten müssen mit unserem Denken und Handeln", darauf machte Peter Ruzicka in seinem Beitrag "Was wäre gewesen, wenn Mozart länger gelebt hätte?" aufmerksam. "Event oder Tiefgang? – Auf der Suche nach einer neuen Diskurskultur" war Thema einer weiteren Veranstaltung. Die Schriftstellerin und Orientkennerin Barbara Frischmuth plädiert in ihrem Beitrag für einen "multikulturellen Diskurs auf gleicher Augenhöhe" jenseits "eventkultureller Superlativitis". Die exzessive Vermarktung W. A. Mozarts sowie dessen Stilisierung zum Genie rückt hingegen der Autor und Filmemacher Kurt Palm ins Zentrum seiner sarkastisch pointierten Ausführungen, während Antonin J. Liehm, Begründer der "Lettre International", auf einen Paradigmenwechsel im (Selbst-)Verständnis von Kulturschaffenden aufmerksam macht: Heute dominiere in der Kunstproduktion die Figur des Schauspielers, "der sich vorführt und produziert", während ehemals die Einstellung des Architekten oder Baumeisters dominiert habe, die auf Dauer als "Überleben des Augenblicks" abzielte. Die Rolle der "Kultur als Wirtschaftsfaktor" erörterten Heinrich Spängler und Günter Rhomberg beispielhaft in ihren Ausführungen zur ökonomischen und sozialen Nachhaltigkeit der Festspiele in Salzburg und Bregenz, während Andrew Blackwell anhand internationaler Beispiele auf konkrete Möglichkeiten zur Durchführung Ressourcen schonender Kultur- und Sportveranstaltungen verwies. "Kultur und Kunst als Impulsgeberinnen für Zukunftsfähigkeit" war Thema der abschließenden Veranstaltung. Dieter Kramer, über viele Jahre Kustos des Museums der Weltkulturen in Frankfurt/M., warb dabei für eine "Ästhetik der Subsistenz" als Beitrag zu materieller Selbstbeschränkung und verwies dabei auf den kulturellen Reichtum traditioneller Gesellschaften. Während Adolf Muschg in Anbetracht der "Dominanz des Marktes" erhebliche Zweifel anmeldete, "dass mit der Langzeitwirkung großer Kunst gegen den rasanten Abbau der materiellen und ideellen Lebensgrundlagen auf unserem Planeten etwas auszurichten sei, schloss Jürgen Maaß, Heraus-geber der Zeitschrift "KulturAustausch", den Reigen der Beiträge mit "Fünf Dimensionen von Zukunftsfähigkeit" – Nachhaltigkeit, Globalisierung, Friedfertigkeit sowie Innovations- und Kommunikationsfähigkeit – ab. Neben den Referaten, Podiumsdiskussionen und ausgewählten Publikumsbeiträgen enthält die Publikation eine Chronologie zur Frage nach dem Zusammenhang von Kultur, Kunst und Nachhaltigkeit sowie zehn "Salzburger Thesen". Diese fassen die zentralen Aussagen der Reihe zusammen und führen sie weiter: Derart kann Kunst die Gesellschaft mit alternativen Möglichkeiten konfrontieren, individuelles wie kollektives Denken und Handeln (ver)ändern und so zu einem wichtigen Faktor nachhaltiger Entwicklung werden." Als Chiffre macht "Sustainable Mozart" neugierig und lädt dazu ein, Nachhaltigkeit als ein offenes Projekt zu sehen.
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